Podcast
التحرر الرقمي
نستكشف في هذه الحلقة من بودكاست مهرجان شُبّاك موضوعات الفن، والسياسة، والهوية، ومواقع التواصل الاجتماعي.
بحثنا جميعنا خلال فترة القيود التي فرضتها جائحة كوفيد-19 عن طرق للتأقلم، وبالنسبة للكثير كان للتعبير الفني دورًا محوريًا في قضاء ساعات طويلة بالداخل دون مُتنفَّس، ولم يكن الوضع مختلفًا بالنسبة للفنانين فقد عانوا من الملل والإحباط والوحدة، وقد استخدم بعض الفنانين الذين عرضوا أعمالهم في مهرجان شُبّاك كل شيء تحت تصرفهم قدر استطاعتهم في غياب الوصول إلى المساحات العامة، فما هي الأداة الأهم على الإطلاق؟ تتحدث دي جورية إلى عبدوليزمز Abdulisms وتوفيق دويب وبلقيس الراشد لفهم مدى أهمية المجال الرقمي في فنهم ونشاطهم.
عبدوليزمز Abdulisms مخرج إبداعي ومنتج للمحتوى الرقمي لمنصة "IRAQ-A-FELLA"، وهو عراقي أيرلندي مولود في بريطانيا ومقيم في لندن، وتستمد رؤيته إلهامها من تناقضات العوالم والمساحات واللغات الأم التي طالما وجد نفسه ينتقل بينها، وذلك بفضل نشأته بين لندن والدوحة ودبلن.
تستكشف أعماله مد الجسور بين موسيقى الأندرجراوند وموضوعات إرث الأجداد في مشروعات مجتمعية إبداعية في الشتات، مطلقًا أعماله عبر وسائل البث المباشر، والأفلام الوثائقية، والواقع المعزز، والعروض الحية، ومحطات الإذاعة المحلية والعامة.
توفيق دويب منظم معارض ومدير فعاليات مستقل، ويركز نشاطه متعدد التخصصات على مسألة الهويات المغربية الجزائرية، كما يتولى تنسيق منصة بحوث رسم الخرائط على الإنترنت "DIGI-MENA"، ومن بين معارضه الكثيرة معرض الانتماء | على الجوانب Belonging | Sideways في مهرجان شباك 2019.
بلقيس الراشد فنانة سعودية متعددة الاهتمامات مقيمة في الرياض بالمملكة العربية السعودية، وقد قضت معظم طفولتها في بيروت حيث تخرجت في الجامعة الأمريكية بدرجة بكالوريوس الفنون الجميلة في تصميم الجرافيك، وبفضل نشأتها هذه فإن نشاطها الفني يبحث مسائل القوة إما من خلال استجماع قوة الجسد أو حساسيتها الشديدة تجاه الجمهور أو من خلال التمثيل في صناعة الأساطير، أو الأيقونات، أو المساحة.
عرضت بلقيس أعمالها لأول مرة في "معرض أثر "في جدة في عام 2011 كجزء من مجموعة/تجميع المعرض، وشاركت في برنامج الإقامة التعليمي "مشروع مارس" الذي ترعاه مؤسسة الشارقة للفنون، كما كانت أول فنانة عالمية مقيمة في متحف يوتا للفن المعاصر في عام 2017، وشاركت في وقت لاحق من العام ذاته في المعرض الذي أقامه المتحف بعنوان "مدن القناعة" Cities of Conviction، ومؤخرًا قدمت عرضًا فنيًا بعنوان "أعراف الحياة" Norms of Life في السركال أفنيو بدبي.
Episode 1: Digital Liberation
In the first episode of the Shubbak Festival podcast we are exploring art, politics, identity, and social media.
With the restrictions imposed during the Covid-19 pandemic we all looked for ways to cope. For many, artistic expression was pivotal in passing the long hours spent indoors with no escape. For artists, this was no different; creativity battled boredom, frustration, and loneliness. Without access to public spaces, some of the artists showcasing their work at Shubbak Festival utilised all they could at their disposal. The most important tool of them all? An internet connection. DJ Nooriyah speaks to Abdulisms, Toufik Douib and Balqis Al Rashed to understand just how important the digital sphere is in their art and activism.
Abdulisms is a London based British born Iraqi-Irish Creative Director and Digital Content Producer for IRAQ-A-FELLA. Growing up between London, Doha and Dublin his vision is informed by the contrasts of worlds, spaces and mother tongues he's long found himself alternating in.
Abdulisms’ work explores bridging underground music with themes of ancestral heritage in creative and diasporic community based projects. Releasing work across the mediums of live broadcast, documentary, Augmented reality, live shows, community radio and public installations.
Abdulisms’ portfolio boasts collaborations with the likes of Talib Kweli, Narcy, Steam Down, Girls of Grime, Ancestral Futures collective, Sofar Sounds and New Delhi based community radio Boxout FM to name a few.
Toufik Douib is an independent curator and event director. His multidisciplinary practice focuses on the question of Algerian-Maghrebi identities. He coordinates the online mapping research platform DIGI-MENA and his many exhibitions include Belonging | Sideways in Shubbak 2019.
Balqis Al Rashed is a multidisciplinary Saudi artist based in Riyadh, Saudi Arabia. She spent much of her childhood in Beirut, graduating from the American University of Beirut with a BFA in Graphic Design. Due to this upbringing, her practice examines questions of power either through mobilization of the body, her hypersensitivity to the audience or via representations in mythmaking, icons, or space.
Al Rashed first exhibited at Athr Gallery in Jeddah in 2011 as part of the exhibition Collage / Assemblage, and in 2015 took part in the March Project Residency at Sharjah Art Foundation. She was the first international artist in residence at the Utah Museum of Contemporary Art in 2017, and later that year participated in their Cities of Conviction exhibition. Most recently, she performed Norms of Life in Dubai’s Alserkal Avenue.
Read the episode transcript.